El hobbit: La desolación de Smaug

¿Por dónde empezar?

Me acabo de releer la entrada que publiqué el año pasado referida a la primera película y aún me estoy preguntando qué ha podido ocurrir para que todo se haya derrumbado de un modo tan estrepitoso y definitivo. La segunda parte de «El hobbit» es todo aquello que los que amamos la obra de Tolkien temíamos el año 2001, antes de que se estrenara «La comunidad del anillo», multiplicado con creces por las expectativas atesoradas a lo largo de cuatro adaptaciones más que notables. En pocas palabras, una bastardización total del original literario, hasta el punto de que apenas queda en pie alguna que otra localización.

Me gustaría poder refugiarme en la idea de que han sido cambios impuestos por los estudios para atraer al público en general (algo que, en principio, parece estar funcionando), pero el rumbo se encuentra tan radicalmente equivocado que resulta imposible no llegar a la conclusión de que a Peter Jackson le han derrotado por fin sus excesos, o que su ego ha crecido demasiado como para prestar oídos a quienes sin duda entienden más que él de la obra de Tolkien (puedo imaginarme perfectamente a Christopher Lee, todo un experto, tirándose de los pelos ante el despropósito en que se ha visto metido).

Atención, a partir de aquí spoilers a mansalva (como si importaran lo más mínimo).

Desde el mismo comienzo los indicios no son prometedores. El tono del encuentro entre Thorin y Gandalf es completamente erróneo (en especial por lo que se refiere al mago, cuyo modo de conducirse debería ser muchísimo más sutil). Tampoco es que constituya un cambio crítico. Lo grave llega a continuación, cuando Peter Jackson se salta de un plumazo la escena de «Un amigo o dos» (en el capítulo «Extraños aposentos») para sustituirla por una persecución estúpida, seguida de un no menos estrafalario Beorn.

A continuación, el Bosque Negro queda reducido a un mal colocón (con una falta de sutileza brutal para transmitir su atmósfera opresiva), seguido de una escena de acción con arañas gigantes (la obligatoria persecución/batalla de cada media hora), donde el director no puede contenerse y transforma un rescate basado principalmente en el ingenio en una masacre (mejor no hablar del asesinato a sangre fría de una araña joven por parte de Bilbo para hacerse con el anillo, escena que lo hubiera conducido directamente por el camino de Gollum). Prácticamente el único momento ajustado a novela de todo el episodio (y si se me apura de toda la película) se da cuando el hobbit se asoma por encima de la copa de los árboles. A partir de ahí, aunque parezca difícil, la historia no va sino a peor.

Vale que en estos momentos Orlando Bloom deba de estar mendigando papeles, pero ello no es razón para transformar lo que tendría que haber sido a lo sumo un cameo glorificado (como los de Ian Holm o Elijah Wood en la primera película) en una subtrama ridícula, con elfa incluida. Se ve que Jackson se quedó con las ganas de meter a Eowyn en la batalla del Abismo de Helm y lo ha compensado inventándose a la tal Tauriel para que reparta estopa (con arco, que las arqueras están de moda). Claro que como todo es un pegote y Legolas debe quedar libre y soltero para «El Señor de los Anillos» (y, supongo, con problemas de Alzheimer, para olvidarse de todo el asuntillo apenas cincuenta años después), toca inventar un grotesco triángulo amosoro (que también se lleva) con amores imposibles, a lo Romeo y Julieta, entre Kili y Tauriel (flechazo a primera vista, oigan).

Del capítulo «Barriles de contrabando» apenas quedan lo susodichos barriles, aunque transformados en un montaje de parque de atracciones (ése en el que te sueltan por un curso de agua sobre unas lanchas redondas) para la segunda gran batalla, que alcanza niveles de ridículo apabullantes al entrar en liza una pandilla de orcos salidos de ninguna parte (ya volveré sobre eso más adelante). Y no he mencionado al rey Thranduil, convertido en villano de opereta (atrezzo de drag queen incluido).

Siguiendo con el propósito de dejarlo todo reducido a una papillita bien digerible, la Ciudad del Lago se transforma en una pseudodemocracia corrupta, en la que la única esperanza del racialmente diverso pueblo (por eso de las cuotas, supongo) reside en Bardo, el descendiente del rey del Valle, que es un buenazo (estoy razonablemente seguro de que la sublectura de que es preferible una dictadura a una democracia le salió a Jackson sin querer) con un arpón (una flecha no es lo bastante buena). Por supuesto, está todo tan embrollado que Thorin tiene que prometer oro para que le hagan algo de caso (porque eso de confiar en el poder esperanzador de las viejas leyendas exige demasiado del espectador).

Ah, sí, inserte escena de lucha innecesaria aquí.

Llegamos por fin a la Montaña Solitaria, donde los enanos (no todos, que algunos se quedan atrás por eso de repartir a los protagonistas entre los distintos escenarios) y Bilbo encuentran por pura chiripa y agudeza visual el emplazamiento de la puerta secreta (en el extremo de una escalera monumental, que conduce sobre una estatua titánica a un nada sospechoso rellano)… y una vez puestos toca terminar de mearse en la historia (de los capítulos «En el umbral» e «Información secreta» no sobrevive prácticamente nada).

Al final, tras tanto viaje, resulta que Smaug es un inútil, incapaz de atrapar a un solo visitante aunque le correteen arriba y abajo por su desmesurada cámara del tesoro. Incluso en su conversación con Bilbo demuestra una alarmante carencia de ingenio (que siendo recíproca tampoco le resulta demasiado lesiva). La prolongada escena de acción final es un despropósito propio de los Looney Toons (con el dragón asumiendo el papel del Coyote), que para más inri concluye en un climax interruptus.

Con las anteriores películas Peter Jackson ya había demostrado dificultades para comprender algunos de los conceptos fundamentales del universo literario de Tolkien. No tiene la menor noción, por ejemplo, de lo que es la épica (a la que confude con «salvación in extremis vía deus ex machina«). Por extensión, no comprende a sus personajes, así que los va simplificando hasta que sus motivaciones quedan claras para el más cenutrio… perdiendo en el proceso todo el contexto que las motiva.

Lo realmente incomprensible, sin embargo, es ver cómo todo el trabajo realizado en «Un viaje inesperado» se malogra. Al cuerno, por ejemplo, la decisión de refundir a Azog y Bolgo en un solo personaje para conferir a la historia de un antagonista de tamaño aceptable para un enano. ¿Qué diantres pinta el tal Bolgo en la historia actual? ¿Tenía miedo Peter Jackson de que nos olvidáramos de los orcos si no los lanzaba contra los enanos cada media hora?

Y qué decir del propio Thorin. Su arco dramático paracía bastante claro en la entrega anterior, pero aquí va dando tumbos, ora confiando en Bilbo, ora tratándolo poco menos que como a un espía, aquí haciendo gala de la probervial tacañería enana y allí prometiendo oro a manos llenas. Cuando desdibujas el personaje sobre el que se asentaba toda la historia, lo menos que puedes esperar es que ésta descarrile (hasta la sublectura, muy evidente, de la diáspora enana y el retorno al hogar, queda minimizada y poco menos que descartada).

Prácticamente el único que conserva su papel, de enlace con la trilogía anterior, es Gandalf, aunque su personaje carece de la gravitas que esperamos de un istari (no llamado Radagast). Las razones que condujeron a su reconocimiento crítico en el pasado cabe encontrarlas no en las peleas y conjuros, sino en los momentos íntimos y reflexivos, como aquel en que en puertas de la batalla departe con Merry sobre la muerte, o cuando discute con Frodo sobre la decisión de Bilbo de no matar a Gollum. Faceta que no muestra en modo alguno en toda la película. Sus escenas en Dol Guldur tienen además un aire de relleno, ya no por ser inventadas, sino por la decisión de retrasar la confrontación final con el Nigromante hasta la tercera película, lo que las vuelve un trámite más o menos molesto (vamos, que Gandalf hace de telonero).

Todas estas cuestiones hacen que la película sea dolorosa de ver para alguien enamorado del libro, del que apenas ha sobrevivido nada en su conversión cinematográfica.

Triste como es (al menos nos quedará la adaptación de «El Señor de los Anillos»), más desconcertante (y desanimadora) me resulta la recepción por parte del público. Ya he comentado que a mí me resulta imposible juzgarla como película independiente, pero he leído muchas críticas y comentarios, y casi todas alaban la mejora general del proyecto (en especial por lo que respecta al ritmo). Al parecer, supone un gran adelanto eliminar escenas llenas de matices como la de la merienda en Bolson Cerrado para sustituirlas por enfrentamientos interminables y rocambolescos sin apenas hilazón entre ellos.

El gran mérito de «El Señor de los anillos» (las películas) residió en tomarse en serio la fantasía, en anclarla (mayormente) a la realidad, sobre todo a nivel emocional. Eso permitió que mucha gente que jamás se había tomado en serio a enanos, magos, orcos y elfos pudiera superar el rechazo instintivo y aprendiera a mirar más allá de los ropajes hacia el núcleo literario y la verdad subyacente. Todo ese trabajo se ha echado a perder. Supongo que para muchos será tranquilizador constatar que el statu quo se mantiene y que la fantasía sigue bien delimitada en su corralito de irrelevancia; meros fuegos artificiales para entretener a los niños (y a los que no se atreven más que a pensar como niños).

Ya no espero nada de la adaptación de «El hobbit». «La desolación de Smaug» la ha malogrado más allá de cualquier posibilidad de redención.

También en Rescepto:

• El hobbit: Un viaje inesperado (2012)
• El hobbit: La Batalla de los Cinco Ejércitos (2014)

~ por Sergio en diciembre 17, 2013.